По четвергам в Молодежном отделе проходят дни культуры, где мы планируем встречаться с интересными творческими людьми, говорить об искусстве, о жизни, о вере… Цикл таких встреч начался с экскурсии по выставке работ хабаровского художника Александра Петровича Лепетухина. Своими впечатлениями  делится участница экскурсии Дина Пикулина:

«Как только я вошла в зал, перед моими глазами оказалось поглощающее собой темно-синее пятно удивительной картины. На ней был изображен Иисус, освещенный луной, или скорее сам излучающий свет, справа от Него – группа затененных молчаливых людей. Я еще не успела рассмотреть работу, как все собрались вокруг художника, начинавшего рассказ.
Больше всего в Александре Петровиче привлекает то, что он простой и открытый. Когда он говорит, ты понимаешь, что чувствуешь то же самое. Рассуждая на серьезные философские темы, он все время шутит и ставит в пример то Чебурашку, то самого себя. Свою жизнь этот человек как бы разделил на две части: «я тогда еще мог выпивать» и «когда покрестился». Его творчество прежде всего говорит о возможности спасения души. Мне понравилась одна картина: пастырь несет на плечах заблудшую овцу, помогая ей перебраться по небычайно узкому мосту над пропастью к стаду. Так Бог не оставит ни одного из нас, как бы ни был труден наш путь.
Любое произведение искусства можно рассмотреть со стороны формы и содержания. Позиция А.П. Лепетухина такова: не следует дублировать действительность, «это лучше сделает фотоаппарат». Художник должен передавать свое состояние, зритель же – ощутить его сквозь призму своей жизни. Чтобы мы почувствовали настроение картины и ее смысл лучше, Александр Петрович стремится изобразить именно духовность, а не телесность, используя плоскостные изображения, необычный колорит, фантастическое освещение. Он рассказывал нам о своем паломничестве по святым местам, поэтому так легко было поверить этим звукам тишины, изображениям тропических деревьев и каменистых пустынь. Кстати, художник посоветовал рисовать «камешки» в автобусе: там трясет, «они поживей получаются».
Весьма пессимистичны были его слова о своем творчестве. «В глубине души я прекрасно сознаю, что все это ничего не стоит, потому что я умру, вы умрете… Вообще, не имеет смысла работа твоя, потому что и она когда-то исчезнет. Имеет смысл только то, что находится за пределами», — говорил Александр Петрович, опустив взгляд в пол и печально улыбаясь. Конечно, исчезнет когда-нибудь… но ведь именно искусство способно развивать внутренний мир человека духовно, привести к воскрешению души, возможно, впервые помочь задуматься нецерковному человеку о высших ценностях.
Некоторые посетители просили рассказать о содержании картин. Практически все работы Александр Петрович комментировал так: «да тут и так все понятно!» И действительно, близкие сердцу евангельские сюжеты чувствуются без слов: вот Мария склонилась к мертвому Христу, слезы наворачиваются у нее на глазах, контрастна ее розовая рука на фоне бледно-зеленого тела Иисуса.
Уже давно размышляя о роли искусства в жизни человека, я спросила Александра Петровича: «если бы вы нарисовали свои мысли о сущности художника и смысле жизни, как бы выглядела такая картина?» Он, к сожалению, не ответил на вопрос конкретно, отчего я даже немного расстроилась. Но тут мой взгляд упал на картину, перед которой мы стояли, — ту самую, что поразила меня у входа. Все мы в ней отражались: и зрители, каждый думал о своем, и художник, словно он был за изображением, как Творец, в другой реальности. А на самой картине во весь рост стоял говоривший Христос, и в тени – слушающие люди. Как всегда, А.П. Лепетухин ответил своей картиной…и моим воображением: в произведении искусства прослеживается связь зрителя и автора, а задача второго – показать еще одну связь – связь человека и Бога».